El Barroco
Se manifestó
principalmente en Europa occidenta, especificamente en
Italia. Cronológicamente, abarcó todo el siglo XVII y principios
del XVIII. Debido al colonialismo también se dio en
numerosas colonias de las potencias europeas, principalmente
en Latinoamérica. Se entiende por Barroco la evolución que sufre
el arte renacentista, que culmina en el siglo XVII cuando las obras de arte se
recargan con adornos superfluos y los temas se centran en
el desengaño y el pesimismo. El Barroco en América Latina
El Barroco en las posesiones españolas americanas abarca el siglo XVII y primeros años del XVIII. Influyó tanto en la poesía, la música, la pintura, la escultura y la arquitectura. Un primer período de Barroco sobrio, es visible en las catedrales de México y de Puebla. A fines del siglo XVII, el Barroco es rico, refinado y detallista.Luego da paso a mediados del siglo XVIII a un Barroco exuberante, caracterizado por columnas salomónicas adornadas de frutas y flores, con abundante oro como permanente demostración de la riqueza y opulencia de los criollos.
El Barroco en América no fue un simple traslado de los principios estéticos y formales europeos que caracterizaron a este estilo artístico, sino que tomó una dimensión distinta donde a partir de lo europeo se generó un arte colonial donde se lee la impronta mestiza de América. El indígena, vencido por la conquista española, ejerció una suerte de “contraconquista” a través de una redefinición de la cultura dominante, enriqueciéndola y transformándola.
Arte Colonial
El arte colonial es el que se desarrolla en América durante el periodo de ocupación española, es decir, desde que Cristóbal Colón descubre el continente hasta que alcanza su independencia.
La influencia española dominará y se impondrá a la autóctona. Desde España llegarán al Nuevo Mundo numerosos artistas que formarán talleres y enseñarán a los nativos los modelos y estilos de la península, como son el gótico, renacimiento, manierismo, barroco y neoclasicismo. Hay que señalar la importancia de la pintura en el proceso de evangelización, ya que sus temas religiosos y didácticos tratan diferentes episodios de la vida de Jesús, de la Virgen y de los santos más populares.
Características del Barroco
Entre las características generales del barroco en América están:
1. Oposiciones dualistas que expresan mediante antítesis violentas y exaltadas. Si por un lado se manifestó la belleza serena y equilibrada, por otro se expresó lo anormal y macabro.
2. Fuertes contrastes de luces y sombras realzan los efectos escenográficos de muchos cuadros, esculturas y obras arquitectónicas.
3. Una intensa espiritualidad aparece con frecuencia en las escenas de éxtasis, martirios y apariciones milagrosas.
4. La insinuación de enormes espacios es frecuente en la pintura y la escultura barrocas.
5. Los pintores pretendieron siempre en sus obras la representación correcta del espacio y la perspectiva.
6. El naturalismo, las figuras no se representaban en los cuadros como simples estereotipos sino de una manera individualizada, con su personalidad propia.
7. Los artistas buscaban la representación de los sentimientos interiores, las pasiones y los temperamentos, magníficamente reflejados en los rostros de los personajes.
8. La intensidad e inmediatez, el individualismo y el detalle del arte barroco, manifestando en las representaciones realistas de la piel y las ropas, hicieron de él uno de los estilos más arraigados del arte occidental.
9. Incorporó elementos americanos, tales como un lenguaje enriquecido con expresiones del habla local, la exaltación y vitalidad de lo nuevo, imágenes verbales, descripciones artificiosas y metafóricas con comparaciones de materiales preciosos.
10. La iglesia católica determinó muchas de las características del arte barroco, ya que ella se convirtió en uno de los mecenas más influyentes, y la contrarreforma, lanzada a combatir la difusión del Protestamiento, contribuyó a la formación de un arte emocional, exaltado, dramático y naturalista, con un claro sentido de preocupación en la fe.
Características
del Arte Barroco en América• La arquitectura y su patrón estético lo marcaban las condiciones del medio físico, es decir si quedaban huellas de un terremoto este quedaba grabado en su arte.
• Es esencialmente decorativo
• Posee color, a través de la piedra, el ladrillo la tintura, la yesería
• En pintura los pintores de la escuela cuzqueña combinaron las formas decorativas indígenas con las europeas, en especial las de la escuela flamenca, siempre ricamente decoradas en oro
• En cuanto a la escultura se caracterizaba por ser ornamental, un estilo extremadamente recargado
En la evolución del arte barroco influyó el arte, las investigaciones, el activo comercio y colonización de América y otras zonas geográficas por parte de los países europeos fomentó la descripción de numerosos lugares y culturas exóticas, desconocidos hasta ese momento.
Autores:
- Sor Juana Inés de la Cruz
A continuación se mostraran dos de sus poemas:
Firma Pilatos la que juzga ajena
Sentencia, y es la suya. ¡Oh caso fuerte!
¿Quién creerá que firmando ajena muerte
el mismo juez en ella se condena?
La ambición de sí tanto le enajena
Que con el vil temor ciego no advierte
Que carga sobre sí la infausta suerte,
Quien al Justo sentencia a injusta pena.
Jueces del mundo, detened la mano,
Aún no firméis, mirad si son violencias
Las que os pueden mover de odio inhumano;
Examinad primero las conciencias,
Mirad no haga el Juez recto y soberano
Que en la ajena firméis vuestras sentencias
Rosa divina, que en gentil cultura
Eres con tu fragante sutileza
Magisterio purpúreo en la belleza,
Enseñanza nevada a la hermosura.
Amago de la humana arquitectura,
Ejemplo de la vana gentileza,
En cuyo ser unió naturaleza
La cuna alegre y triste sepultura.
¡Cuán altiva en tu pompa, presumida
soberbia, el riesgo de morir desdeñas,
y luego desmayada y encogida.
De tu caduco ser das mustias señas!
Con que con docta muerte y necia vida,
Viviendo engañas y muriendo enseñas.
- Juan Ruiz de Alarcón.
(Juan Ruiz de Alarcón y
Mendoza; Taxco o Ciudad de México, 1580 - Madrid, 1639) Autor dramático que,
aunque nacido en México, es considerado una de las figuras más destacadas del
teatro español de los Siglos de Oro.
Era
hijo de una familia acomodada de ascendencia española, ilustre sobre todo por
el apellido materno. Su padre tenía una posición definida en la minería del
Real de Minas de Tasco. Estudió en la Universidad de México desde 1592 y se
trasladó a España en 1600, donde se graduó de bachiller en Cánones en el mismo
año, y en Leyes, en 1602 (Universidad de Salamanca). Pero su estancia en España
se hizo pronto económicamente difícil y sólo obtuvo apoyo de un pariente
sevillano, Gaspar Ruiz de Montoya; después de ejercer sin título la abogacía en
Sevilla, logró repatriarse, aunque tuvo que hacerlo probablemente en el séquito
del arzobispo fray García Guerra en 1608, tras haber intentado inútilmente la
vuelta en el año anterior.
El teatro de Juan Ruiz de
Alarcón
En
1628 publicó la primera parte de sus comedias, en número de ocho: Los favores del mundo, La industria y la suerte, Las paredes oyen, El semejante a sí mismo,La
cueva de Salamanca, entre otros. A continuación presentaremos poemas que escribió
Juan Ruiz de Alarcon.
AMOR Y ABORRECIMIENTO
Hermoso dueño mío,
por quien sin fruto lloro,
pues cuanto más te adoro
tanto más desconfío
de vencer la esquiveza
que intenta competir con la belleza!
La natural costumbre
en ti miro trocada:
lo que a todos agrada
te causa pesadumbre;
el ruego te embravece,
amor te hiela, llanto te endurece.
Belleza te compone
divina-no lo ignoro,
pues por deidad te adoro-;
mas ¿qué razón dispone
que perfecciones tales
rompan sus estatutos naturales?
Si a tu belleza he sido
tan tierno enamorado,
si estimo despreciado
y quiero aborrecido,
¿qué ley sufre, o qué fuero,
que me aborrezcas tú porque te quiero?
Hermoso dueño mío,
por quien sin fruto lloro,
pues cuanto más te adoro
tanto más desconfío
de vencer la esquiveza
que intenta competir con la belleza!
La natural costumbre
en ti miro trocada:
lo que a todos agrada
te causa pesadumbre;
el ruego te embravece,
amor te hiela, llanto te endurece.
Belleza te compone
divina-no lo ignoro,
pues por deidad te adoro-;
mas ¿qué razón dispone
que perfecciones tales
rompan sus estatutos naturales?
Si a tu belleza he sido
tan tierno enamorado,
si estimo despreciado
y quiero aborrecido,
¿qué ley sufre, o qué fuero,
que me aborrezcas tú porque te quiero?
Te
Nombraré Veces Y Veces
Te nombraré veces y
veces.
me acostaré con vos noche y día.
Noches y días con vos.
Me ensuciaré cogiendo con tu sombra.
Te mostraré mi rabioso corazón.
Te pisaré loco de furia.
Te mataré los pedacitos.
Te mataré una con Paco.
Otro lo mato con Rodolfo.
Con Haroldo te mato un pedacito más.
Te mataré con mi hijo en la mano.
Y con el hijo de mi hijo muertito.
Voy a venir con Diana y te mataré.
Voy a venir con José y te mataré.
Te voy a matar derrota.
Nunca me faltará un rostro amado
para matarte otra vez.
Vivo o muerto un rostro amado
hasta que mueras
dolida como estás ya lo sé.
Te voy a matar yo
te voy a matar.
